一个愿望、一个念头可以让我们走多远，一年、十年、还是一生？无论怎样，对于我们生命的路径来说，只要这个愿望是属于我们自己的，什么都好！
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最可怕的是，生活在别处，在一个别人的愿望中生活往复！
当我们老了，回首岁月蹉跎，突然发现，我们在自己人生的舞台上，一直在为别人而舞。我们就像提线木偶，没有了操控者将动弹不得。也许你可以得到满堂彩，但，这喝彩是为了偶，还是操控者。生命的喜悦，在喝彩声中，瞬间转移，叹息往过，于是为了喝彩，我们成为了操控者。可怜的“匹诺曹”，永远无法成为真正的男孩了。我们需要蓝发仙女再次的解救，帮我们剪断提线，从那一刻起“匹诺曹”用坍塌的、堆砌的身体，自己站上了舞台，生命的喜悦从此开始了！
这是柯鲁导演写在大山派戏剧艺术中心简介中的一段感言，也正是“生活在别处”这句话让他开始了创建大山派戏剧艺术中的旅程。
大山派戏剧艺术中心，始建于2011年。创始人柯鲁，现在是一位新锐导演、编剧、装置艺术家、戏剧美育教育践行者。2002年毕业于清华大学美术学院视觉传达专业，后旅居欧洲四年，自由游学于德国、捷克先锋艺术剧院。2019年至今北京外企国际教育咨询有限公司（大山派戏剧美育教育项目负责人），经历了人生不断扬弃的过程，最终选定了他人生的落脚点——剧场。
一位哲人说：“人生就是一个不断放弁，又不断选择的过程。放弁才能让有限的生命释放出最大的能量。”从绘画到影视动画，再到自主创业经商，他从一个艺术创作者到一个经营者，然后再回归艺术创作。他说没有完全正确的决定。我们做的这道人生转折点的题目，没有标准答案，没有对错，只是意味着你选择走上怎样一种人生道路。因为你无法去走你放弃的那条路，那么你根本无法衡量你最终的决定是否更美好，也因此，不要认为一定有一条路是正确的，其他都是错误的，如果这样，你会发现，所有的路都是错误的。
2017年，柯鲁导演发起了【F.π剧场实验室】共创项目，联手国内外艺术家和先锋剧院等，从剧场、戏剧的社会属性和教育功能出发，专注研究将戏剧应用于人文美学教育和当代剧场跨学科融合的多元创作方法，以改变人类观点和现存社会集体意识为导向，启蒙与探究人们自由自觉的创作性思想，并逐步搭建艺术家与新生代家庭之间的互动关系。剧场实验室每年确立一个议题，围绕着议题邀请跨学科、跨领域、跨地域的专家共同参与探索讨论，以工作坊或者参与性计划活动等形式在剧场实验室中进行，并开放给当地民众。研究成果，最终转化成为可供剧场商业化展演的项目。
这个项目是柯鲁导演在欧洲游学期间，最为触动他的剧场项目。在那时他就下定决心，一定要将剧场实验室的模式带回国。他说，剧场不应该只有一种看演出的单一模式，戏剧艺术是多元的，剧场功能边界本就可以更加宽广，它可以是社会大课堂、公共艺术展厅，更可以是人们交流思想的社交场域。在这样的理念下，F.π剧场实验室已经孵化了两部实验戏剧作品《小王子之风沙星辰》和《花生梦》，而且在创新教育方面成果也不小。
2020年《戏剧美育主题课程-一百零一次对话》正式成为北京东城区教育科学研究院国际课程部采购课程，2021年已覆盖20余所东城区中小学校。
另一个让人没有想到是，柯鲁导演竟然对教育这件事竟然有这么大的耐心和坚持，看看他以前的经历实在让人难以想象。
《戏剧美育教育课程体系》从2012年至2020年历经八年时间创编完成，该课程体系是将戏剧应用于人文美学教育，核心指向全息化艺术感知力和创造性思维（艺术批判性思维）的统合教育体系，期间进行课程实践时间累积已超过四百小时。
对“生活在别处”的感慨， 对于七十年代的人来说, 就好像是一个行至人生中途, 猛然撞上的一个恶梦。
愿望是生命的起点，但中国人一出生就生活在不是属于自己本真的愿望中，从一开始我们就 “生活在别处” ！
在过于单一的社会价值观下, 太多人的才能精力耗费在上一代人的期望与安排里。我们在 “爱”的名义下被过度的关注、保护、安排着长大。回想一下那个儿时的场景，当你拿起画笔时，你就被大人们鼓着掌说成了画家。从那一刻开始你有了比较之心，一直向外追逐，却忘记了当时拿起画笔的初衷，只是一次好奇而已。他回望自己的绘画作品时常常这样说，时常回望自己有些事情才会一目了然，将最早为了别人的评鉴而精心设计的绘画作品，和现在沉浸在当下感受和创作本该有的乐趣之中时诞生的作品，两者并峙一看便知了。
绘画装置代表作品：2001年，参加法国四合院画廊的“新生代”艺术家联展，展出《如意》人物系列；2002年，参加中国美术馆“艺术与科学”主题艺术展，其中个人作品《菩提》获得组委会特别提名奖；2013年策划《没有眼睛的三天三夜》行为体验活动；2018年装置《一个人的感官剧场》；2019年装置《记忆飞行器》；2020年装置《流动的影偶》；2021年装置《标准坐椅》；2022年装置《美味大都市》。
影视动画代表作品：2003年动画艺术短片《树》执行导演（获法国里昂第十届亚洲电影及文化电影节优秀电影短片奖、第三届中国视协动画短片奖优秀二维动画艺术短片奖；2004年动画艺术短片《鸟》执行导演（获第十届法国里昂亚洲电影及文化电影节最佳电影短片奖及最佳短片评委会奖、中国电影华表奖优秀美术片提名奖、第三届中国视协动画短片奖最佳二维动画艺术短片奖）；2019年谭维维《3811》专辑《阿果》MV导演。
从绘画到影视动画最终到戏剧舞台，一路走过来，他最终在戏剧舞台上看到了自己，也在那里找回了“儿童状态”。大部分看过他戏剧作品的观众，总会这样评价他的作品，是个大男孩在用天马行空想象游戏试图向生命的本质打开。
2013年他创作并导演的首部实验成人童话剧《别怕黑》首演。从此，他便一发不可收拾。
戏剧代表作品：2015年捷克参与式肢体互动多媒体影像剧《动物狂欢节》中方导演（该剧获欧洲最佳儿童剧奖项）；2016年捷克沉浸式互动体验剧《共享城市》中方导演（该剧为欧洲共享城市艺术邀约戏剧单元项目）；2018年沉浸式互动实验剧《别怕黑之黑暗中触摸》编剧导演（该剧为后山艺术空间邀演剧目）；2018年文学先锋实验剧《小王子之风沙星辰》编剧导演（该剧为2018年乌镇国际戏剧节和2019年大凉山国际戏剧节邀演作品）；2019年「第七届菠萝科学奖颁奖典礼」总导演；2019年沉浸参与式戏剧《别怕黑之将府特宅》编剧导演（该剧为第一届大凉山国际戏剧节在地孵化项目）；2022年实验童话寓言剧《花生梦》戏剧构作及舞台视觉导演（该剧为第二届培源.青年戏剧人培养及剧目孵化平台孵化剧目，第九届“圆梦中国.春苗行动”北京市优秀少儿题材舞台剧目展演入围剧目）；
寻找到自己人生和事业的归属，实在是一大幸事，犹如从梦中醒来，想想看还有多少一辈子没醒过来的人，柯导从绘画，动漫、影视直至现今的戏剧实验艺术家，历经了十多年的自我心灵的追寻与探索。其中的艰辛可想而知。我们祝愿柯鲁在自己的道路上再创辉煌！
